Una carrera dedicada a hacer reír
Muere el director y guionista Mariano Ozores a los 98 años
El contexto Mariano Ozores se convirtió en un experto en conseguir la risa de los españoles. A lo largo de su carrera, cosechó un total de 96 películas que vieron alrededor de 90 millones de personas.

Resumen IA supervisado
Mariano Ozores, director y guionista, falleció a los 98 años en Madrid. Reconocido por su habilidad para hacer reír, Ozores dirigió 96 películas que atrajeron a unos 90 millones de espectadores. La Academia de Cine, al anunciar su muerte, lo destacó como uno de los directores más prolíficos del cine español. Nacido en 1923, Ozores se inició en el teatro familiar, pero pronto se volcó en el cine, debutando como director en 1959. Con su estilo rápido y económico, llegó a rodar múltiples películas al año. En 2016, recibió el Goya de Honor por su contribución al cine.
* Resumen supervisado por periodistas.
El director y guionista Mariano Ozores ha fallecido este miércoles a los 98 años, en su domicilio de Madrid. Goya de Honor 2016, el autor madrileño fue uno de los directores más solicitados de su época.
Ozores se convirtió en un experto en conseguir la risa de los españoles. Cosechó un total de 96 películas que vieron alrededor de 90 millones de personas. Pocos directores han hecho tantas películas, tantas que algunas las repitió cambiando el título y los protagonistas.
La Academia de Cine, encargada de comunicar la noticia, ha destacado que ha sido uno de los directores "más prolíficos" de la historia del cine español. La capilla ardiente se instalará en el tanatorio de la Paz y estará abierta en la tarde de este miércoles, donde amigos y compañeros podrán darle su homenaje.
Nacido en Madrid en 1923, fue el segundo hijo de Luisa Puchol y Mariano Ozores, actores de teatro. A los 17 años comenzó a trabajar en la compañía teatral de sus padres, haciendo de tramoyista, ayudante, apuntador o representante cuando hacía falta e intentaría también seguir el camino de su familia e iniciarse en la interpretación, pero a diferencia de sus hermanos Antonio y José Luis Ozores, este no era el campo en el que Mariano se sentía más cómodo.
La profesión de sus padres hizo que Ozores conviviera con las risas del público desde joven, despertando en él una gran curiosidad acerca de cómo conseguirlas. Así, comenzaría a encaminar sus pasos a la escritura: "Soy autodidacta. Ir de teatro en teatro, visitando pueblos y ciudades, me hizo ver como el público se reía, de qué se reía y cómo lo hacía".
Fue en 1952 cuando comenzó a adentrarse en el mundo del cine tras ser contratado por Benito perojo para escribir el guion de 'Ché, que loco'. Durante casi una década entera trabajó en la productora de Perojo de la mano de Alfonso Paso con quien escribe 'Los amantes del desierto', 'Susana y yo' y 'La noche y el alba', entre otras.
Coincide además con el inicio de las emisiones de TVE, donde llega ser nombrado director de programación, presentando y dirigiendo series, documentales y programas como 'Aeropuerto Telefunken', en 1959. Su debut como director de cine llega ese mismo año con 'Las dos y media y veneno', protagonizada por sus dos hermanos y su cuñada Elisa Montes.
Trabajador incansable, Mariano Ozores tiene agenciado el título del segundo director en España con más películas a su nombre, 96 en total, todas ellas encargadas por productoras que buscaban la rentabilidad de sus películas.
Sus producciones eran sencillas, baratas y rápidas, con solo cuatro semanas de rodaje y un par de meses de postproducción. Escribía los guiones de sus proyectos cuando llegaba a casa de grabar otro, así podía realizar varios títulos al año. Solo en 1982 llegó a rodar un total de seis cintas: 'Padre no hay más que dos',' Cristobal Colón de oficio descubridor', 'El primer divorcio', Todos al suelo', 'El hijo del cura' y '¡Qué vienen los socialistas!'.
Ozores defendía que era capaz de hacer todo eso porque amaba lo que hacía, su política de trabajo era "vamos a divertirnos un rato y de paso hacemos una película".
Fue uno de los primeros nombres en formar parte de la Academia de Cine- su número de carnet es el 18- y en 2016 se le concedió el Goya de Honor tras una carrera dedicada a hacer reír y dibujar como nadie a los corruptos del siglo XX.